15 Fotos de celebridades antes y después de la fama que muestran cuánto ha cambiado su estilo
Las celebridades rara vez conservan el look de sus primeros años cuando llegan a la cima.
A veces es simplemente el paso del tiempo. Otras veces, los cambios son decisiones muy pensadas de salud y moda que suelen acompañar a grandes hitos, ya sea la maternidad o el papel más importante de su carrera.
Para estas 15 celebridades, descubrir un nuevo estilo tras alcanzar el éxito en Hollywood ha hecho que sus versiones anteriores sean casi irreconocibles.
Desde cirugías plásticas hasta un rebranding estético completo, aquí están las razones por las que se transformaron y las reacciones que sus cambios provocaron en internet.
Este artículo fue traducido y adaptado con ayuda de inteligencia artificial y revisado por un editor humano.
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Odessa A’zion fue acusada de volverse "racialmente ambigua"
aEl público estaba acostumbrado a ver a Odessa A’zion con un tono de piel más claro y el cabello rubio pálido al inicio de su carrera, incluso en Grand Army y Good Girl Jane.
Sin embargo, cuando su fama se disparó tras interpretar a Rachel Mizler en Marty Supreme de Josh Safdie junto a Timothée Chalamet, A’zion lució un estilo mucho más atrevido en la alfombra roja.
Apareció con un piercing en el septum y mostró un gusto por la moda más arriesgado, empezando por la gira de prensa de la película a finales de 2025.
Pero lo que más llamó la atención de su nuevo look fue el cabello, que ahora se veía más oscuro y rizado. Muchos especularon que A’zion llevaba peluca, especialmente en los estrenos de Marty Supreme.
Al hablar con Deadline en los Critics' Choice Awards 2026 en enero de 2026, A’zion respondió a los rumores de la peluca mientras lucía sus rizos oscuros con un vestido plateado personalizado de Ott Dubai.
“Ya me lo han dicho”, le contó al medio. “Hay todo un debate: ‘¿Es peluca? ¿No lo es?’. Supongo que nunca lo sabremos. No, es broma.”
“Lo gracioso es que en el estreno de L.A. de Marty Supreme sí era peluca, y para el estreno de Nueva York me tomó cinco horas arreglarme el pelo, y todos piensan que era peluca”, explicó.
“¿Creen que puedo pagar una peluca así y usarla todo el tiempo?”, agregó la estrella de I Love LA.
“Son carísimas... he escuchado que las pelucas pueden costar hasta 20.000 o 30.000 dólares. ¿Me están tomando el pelo? Ni siquiera tengo estilista de cabello y maquillaje porque estoy tratando de ahorrar dinero. Tal vez algún día.”
A’zion también se hizo su propio maquillaje y peinado para los Golden Globes 2026 y documentó el detrás de cámaras en su Instagram.
Mientras su nuevo look se volvía viral durante la temporada de premios, la gente quedó sorprendida por lo diferente que se veía, y algunos incluso la acusaron de “buscar un look étnicamente ambiguo”.
Ariana Grande y su apariencia "esquelética" lleva tiempo preocupando a los fans
Ariana Grande ha bajado tanto de peso desde sus días adolescentes en Nickelodeon que sus fans, así como algunos veteranos de la industria, se han preocupado por su bienestar desde hace tiempo.
Entre 2010 y 2013, interpretar a Cat Valentine en Victorious la obligaba a teñirse y decolorarse el cabello con frecuencia, lo que dejó su melena natural gravemente dañada.
El icónico look de cola de caballo que lució desde 2014 en adelante no solo marcó el despegue de su carrera musical, sino que también funcionó como un peinado protector.
“Lo llevo en cola de caballo porque mi cabello real está tan dañado que se ve absolutamente horrible y absurdo si me lo suelto”, explicó Grande alguna vez en Facebook. “Es lo único que me funciona ahora.”
En 2018, reveló en respuesta a un tuit de Camila Cabello que su cola de caballo la mantiene “en dolor constante”.
Más recientemente, se sometió a otra transformación para su incursión en la actuación con la fantasía musical de 2024 Wicked, junto a Cynthia Erivo.
Dejó atrás la cola de caballo y el delineador oscuro e intenso por una estética rubia y luminosa para interpretar a Glinda, cambiando por completo su paleta de colores y estilo hacia un tono mucho más suave.
En un ya famoso test de detector de mentiras con Vanity Fair junto a Erivo para la promoción de la película, Grande confirmó que se había hecho rellenos y bótox en varias zonas, pero que lo dejó hace cuatro años.
Negó haberse hecho una rinoplastia, un aumento de senos, un lifting facial, un BBL y un lifting de ojo de zorro, y expresó sorpresa al enterarse de que existen procedimientos estéticos de implante de mentón.
Mantuvo el look suave y vintage para la secuela de 2025, Wicked: For Good, y apareció con elegantes conjuntos en tonos pastel.
Durante la gira promocional, generó una ola de preocupación pública por su figura notablemente más delgada, con clavículas marcadas y pómulos más afilados.
En respuesta, Grande compartió un clip de una rueda de prensa de 2024, donde dijo: “He estado haciendo esto frente al público y siendo como un espécimen en una placa de Petri desde los 16 o 17 años, así que ya lo he escuchado todo.”
“He escuchado cada versión de lo que supuestamente está mal en mí. Y luego lo arreglas, y entonces está mal por otras razones. Pero eso pasa con todo, hasta con lo más simple: tu apariencia, ¿sabes? Es difícil protegerte de ese ruido.”
Sin embargo, las críticas solo se intensificaron mientras seguía luciendo notablemente más delgada, y su video musical de Petal desató una nueva ola de alarma pública.
Muchos asumieron que sufría alguna enfermedad debilitante, mientras que otros teorizaron que estaba usando inyecciones para bajar de peso. Algunos directamente se burlaron de ella por verse “esquelética”.
Chappell Roan adoptó su estilo teatral tan llamativo tras un traspiés en su carrera
Chappell Roan se hizo famosa gracias a años de esfuerzo subiendo covers a YouTube, enfrentándose a reveses sin precedentes, y luego logrando un enorme éxito viral en 2024 con su hit Good Luck, Babe!
Firmar con el productor Daniel Nigro le cambió la vida, pero antes de eso, estaba bajo el sello Atlantic Records. Por esa época, sus apariciones públicas como música emergente tenían una estética suave e indie-pop, con estilos apagados de segunda mano vintage que combinaban con sus baladas.
Sin embargo, se “cansó de cantar canciones deprimentes”, contó a Rolling Stone en 2024, y coescribió la ahora famosa Pink Pony Club en 2018.
Sin embargo, Atlantic Records se resistió a lanzarla, dejando a Roan “devastada” y llena de dudas sobre sí misma. Cuando Roan insistió, la canción se lanzó como sencillo, pero no tuvo mucho éxito.
Atlantic dejó ir a Roan en 2020, lo que le abrió la puerta para desarrollar un nuevo estilo, exagerado e influenciado por el drag, que ahora es sinónimo de ella.
Se asoció con la estilista Genesis Webb y adoptó su característico maquillaje de cara blanca, sombras de ojos brillantes y su voluminoso cabello pelirrojo.
Su aspecto se volvió viral con looks temáticos icónicos, como un traje verde de Estatua de la Libertad en el Governors Ball, un conjunto de cota de malla medieval de Juana de Arco en los MTV VMAs, y un vibrante homenaje al ícono drag Divine en el Kentuckiana Pride.
A principios de 2026, asistió a un desfile de Vivienne Westwood en la Semana de la Moda de París con un look similar, con cabello rojo algodón de azúcar y labios rojo sangre.
“El maquillaje y el peinado me recuerdan un poco a la Reina de Corazones de Alicia en el país de las maravillas”, comentó un internauta.
Pedro Pascal despidió a su estilista después de que esta supuestamente recibiera amenazas de los fans
Mucho antes de que la carrera ultraexitosa de Pedro Pascal desatara las bromas sobre que aparece en cada proyecto de Hollywood, tenía un aspecto notablemente más delgado y juvenil en producciones como Buffy the Vampire Slayer y The Good Wife.
Su gran salto como Oberyn Martell en Game of Thrones marcó un primer cambio físico. Para interpretar a la ágil Víbora Roja, se entrenó en Wushu y aprendió coreografías de combate con lanza, priorizando la velocidad, la flexibilidad y el movimiento antes que el volumen muscular.
Aunque eso no le salvó la vida a su personaje en la serie, Pascal dijo que Oberyn fue el papel que lo llevó a priorizar su apariencia física y el estilo de su vello facial.
En 2023, Pascal contrató a Julie Ragolia después de haber trabajado con ella antes en una sesión de fotos en 2014. La colaboración terminó de forma amarga tras un desahogo público de la estilista en redes sociales, en respuesta a las críticas de los internautas sobre los looks de Pascal.
A pesar de ser considerada la orquestadora de la estética “fashion daddy” de Pascal, Ragolia recibió duras críticas por hacer que el actor de Narcos luciera “ridículo” y “como un tonto” en varios fiascos de alfombra roja.
Después de que sus botas de cuero hasta la rodilla en la Star Wars Celebration de abril de 2025 generaran reacciones similares, Ragolia estalló y aseguró haber recibido “amenazas de muerte” por parte de los fans de Pascal.
“Ay, gracias por tu profundo conocimiento de la moda y tu profunda comprensión de los looks personalizados de Pedro y de cómo funciona la industria de la moda por dentro. Estaría totalmente perdida sin tus perspicaces aportes”, respondió a una usuaria que la acusó de copiar looks “directamente de la pasarela.”
Semanas después, Ragolia anunció su separación profesional, pero afirmó que no tenía nada que ver con los ataques online.
“Soy narradora de historias, así que conté una historia sobre cómo los hombres de cierta edad todavía pueden verse sexys. Después de Cannes fue un buen momento para separar nuestros caminos”, contó a GQ en julio de 2025.
Desde entonces, Pascal ha empezado a trabajar con Jamie Mizrahi, cuya clientela de primer nivel incluye a Adele, Meghan Markle y Jennifer Lawrence.
El cambio fue inmediato y notorio. A Pascal se le ha visto con looks más sobrios y refinados, como una camiseta de béisbol roja y blanca de The Row, un elegante traje negro de Tom Ford y siluetas más casuales.
Pascal aparecerá próximamente en Avengers: Doomsday de Marvel, cuyo estreno está previsto para el 18 de diciembre. Según su coprotagonista Alan Cumming, quien interpreta a Nightcrawler, Pascal sufrió una lesión leve en el cuello el primer día de rodaje.
Zara Larsson tuvo que reprimir su amor por el glamour y la purpurina
Zara Larsson saltó a la fama por primera vez como joven cantante tras ganar Talang, la versión sueca de Got Talent, en 2008, antes de darse a conocer internacionalmente con éxitos como Lush Life y Never Forget You.
Con los años, Larsson también se ha hecho conocida por tratar la moda como una extensión de su música, usando a menudo un estilismo audaz para reflejar las distintas etapas de su carrera.
En sus inicios, la cantautora sueca experimentó con colores sólidos, tonos neutros cálidos y un look minimalista y discreto que, según muchos expertos en moda, no encajaba con su personalidad.
Pero se avecinaba un cambio.
En agosto de 2024, una tendencia de TikTok revivió su éxito de 2017 con Clean Bandit, Symphony, cuando los internautas combinaron la canción con confesiones profundamente emotivas mientras en pantalla aparecían alegres imágenes de delfines.
Larsson se sumó rápidamente al meme y terminó incorporando las imágenes de delfines a sus presentaciones en vivo, lo que allanó el camino para un cambio de imagen con su álbum de 2025, Midnight Sun.
Su estilo cambió drásticamente; en lugar de mantenerse fiel a los looks de un solo color, Larsson comenzó a abrazar tonos neón vibrantes, contrastes juguetones y un maquillaje colorido y brillante. Rosas neón, azules eléctricos, verdes lima y otros tonos llamativos pasaron a formar parte de su identidad visual, desde apariciones en la alfombra roja hasta imágenes promocionales.
En 2025, Larsson estuvo en el podcast de Alex Cooper, Call Her Daddy, y explicó su transformación.
“Siempre me ha encantado la purpurina. Me encanta el glam. Me encantan los brillos. Me encanta el color”, dijo.
“Siempre me sentí un poco... no avergonzada, pero al ser de Suecia, donde todo es muy minimalista, con líneas limpias, muchos tonos neutros y mucho negro en la moda, sentía que tenía que reprimir esa parte de mí. Este álbum me permitió hacer plenamente lo que amo”, dijo sobre Midnight Sun.
Su estilista, Caterina Ospina, describió la estética como una mezcla de nostalgia Y2K y kitsch de tienda de souvenirs isleña, con referencias que van desde Britney Spears y Christina Aguilera hasta el estilismo pop maximalista de principios de los 2000.
Cynthia Erivo adoptó su look calvo como estilo personal
Al principio de su carrera, Cynthia Erivo solía llevar el cabello largo, grueso y elaboradamente peinado, incluyendo trenzas coloridas que más tarde recordaría con cariño.
Sin embargo, tras graduarse de la escuela de teatro, decidió que quería que los directores de casting vieran su rostro, sin distraerse con su cabello. Empezó a cortárselo cada vez más corto, hasta adoptar looks rapados y platinados.
La mayor transformación llegó con Wicked, para la cual Erivo se rapó la cabeza y las cejas mientras se preparaba para interpretar a Elphaba, lo que permitió al equipo de producción aplicar su maquillaje verde directamente sobre el cuero cabelludo y crear pelucas que parecían crecer de forma natural.
Sin embargo, lo que empezó como una decisión práctica pronto se convirtió en algo que amó genuinamente.
La actriz y cantante británica ha dicho que se sintió más cómoda y más ella misma sin cabello, y describió su cabeza rapada como una especie de “lienzo en blanco.”
También abrazó las decisiones de moda atrevidas que tomó durante la gira de prensa de la película, luciendo un piercing en el septum y uñas largas.
“Así es como quiero verme. Me encanta un buen tacón, me encanta una buena uña, me encanta una buena mandíbula, me encanta una cabeza rapada, me encanta un buen outfit”, dijo a Harper’s Bazaar en 2025. “Es literalmente una forma de expresar partes de mí misma.”
A muchos no les gustó el nuevo look de Erivo, y ella se enfrentó a las acusaciones de usar inyecciones para bajar de peso y lucir “huesuda y esquelética”, de forma similar a su coprotagonista Ariana Grande.
“Antes de vender su alma vs. después de vender su alma”, dijo alguien sobre una comparación de sus looks pasados y presentes.
Otro escribió: “Ahora se ve espantosa. Pasó de verse como una persona decente a la bruja mala de un albergue para personas sin hogar.”
“¿Por qué os molesta tanto que no quiera andar por ahí con melena rubia? Me gusta mi cabeza rapada. No hay nada malo con mi cabello, crece muy rápido. Simplemente me gusta mi rostro”, respondió Erivo a sus detractores.
Sydney Sweeney fue acusada de hacerse un cambio de estilo MAGA
Sydney Sweeney ha estado actuando desde los 12 años, escalando la escalera de la fama con apariciones recurrentes en shows reconocidos como The Handmaid’s Tale y Pretty Little Liars antes de conseguir su papel revelación como Cassie Howard en Euphoria en 2019.
Ese mismo año, también actuó en Once Upon a Time… in Hollywood, de Quentin Tarantino.
Al principio, mantuvo un look alegre y discreto, con maquillaje mínimo y ondas naturales, y su vestuario reflejaba esa misma simpleza.
Entre 2017 y 2020, pasó por una fase de transición, experimentando con ojos ahumados y ondas playeras, además de maquillajes limpios y updos elegantes.
A medida que fue ganando popularidad en Euphoria a partir de 2021, su look cambió hacia una paleta de colores más cálida, con cabello rubio y voluminoso, a menudo peinado en blowouts al estilo del antiguo Hollywood para la alfombra roja.
Optó por muchísimas siluetas clásicas, y varias de ellas generaron polémica pública por evocar un look “MAGA” justo antes del estreno de la temporada 3 de Euphoria.
Después de que Sweeney recibiera críticas por su vestido rojo y su bob rubio en una aparición en 2025 en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, su estilista de toda la vida, Glen Oropeza, les respondió a los críticos: “Imagínate preocuparte tanto por un peinado que no creaste y por una mujer que ni sabe que existes”.
Esto ocurrió casi al mismo tiempo que su anuncio de Eagle Jeans causó controversia mundial por, supuestamente, tener un doble sentido racista en el eslogan.
Megan Fox: su look actual es el resultado de varios procedimientos cosméticos
Cuando empezó en Hollywood en 2001 como adolescente en Holiday in the Sun, Megan Fox se veía casi irreconocible comparada con la imagen que tiene hoy.
En el estreno de Confessions of a Teenage Drama Queen, se presentó con cejas delineadas típicas de la época, sombras brillantes y labios rosados con gloss. Su cabello estaba en rizos sueltos con un flequillo lateral, muy lejos de los estilos atrevidos y llamativos por los que se la conoce ahora.
Empezó a construir su imagen icónica actual en 2006, un año antes del estreno de su película revelación, Transformers. Adoptó un cuerpo más delgado y esculpido, y un perfil más afilado con una mandíbula pronunciada, pero todavía no se había hecho ningún procedimiento estético.
En 2024, Fox apareció en el podcast Call Her Daddy y reveló que empezó con esos retoques en algún momento entre la primera y la segunda película de Transformers, estrenadas en 2007 y 2009, respectivamente. En 2009 también protagonizó la película de horror de culto Jennifer’s Body.
Lo primero que se hizo fue un aumento de senos, pero lo hizo “de forma conservadora”. Tenía entre 21 y 22 años en ese momento.
Luego contó que se los rehizo después de amamantar a sus tres hijos, y se sometió a una tercera cirugía para reemplazar los implantes debido a que se ondulaban. Reveló que sus implantes actuales son de talla 32D, ya que quería unas “t*tas de stripper de los 90”.
Fox también admitió usar rellenos, bótox y algunos tratamientos láser para el cabello.
Confirmó que se hizo una rinoplastia una vez, a sus veintipocos años, pero negó los rumores de que se la hizo “seis, siete, ocho” veces.
También negó haberse hecho un lifting facial, un lifting lateral de cejas, un hilo tensor, una BBL o una reducción de bolsas de Bichat, aunque tanto expertos como usuarios de internet sospechan que sí se ha hecho estos procedimientos.
“No me gusta operarme. Mi cuerpo no reacciona bien a la anestesia general. Así que cuando me tengo que operar, es algo muy serio para mí”, dijo, agregando que teme morir bajo anestesia general.
Dejando de lado los procedimientos estéticos, Fox cambió su estética general después de empezar a salir con Machine Gun Kelly en 2021, tras su divorcio de Brian Austin Green. Lució una melena larga y negra, siluetas más oscuras y una paleta de maquillaje más intensa.
Fox y Kelly terminaron en 2024, semanas después de anunciar que esperaban un hijo. Su hija, Saga, nació en marzo de 2025.
Doja Cat se afeitó la cabeza y se puso carillas antes de volver al rap
Desde que se hizo viral por su top con estampado de vaca en un video autoproducido en 2018, Doja Cat ha evolucionado de sensación de internet a artista de performance de vanguardia.
En ese entonces, apostaba por una estética divertida, hecha por ella misma y muy tipo meme, basada en un juego de disfraces despreocupado. Tras el éxito arrollador de Say So en 2019, cambió hacia un estilo más brillante e inspirado en la música disco, que recordaba a Cher y Bob Mackie.
Combinó corsés elegantes, motivos de mariposas y conjuntos con plumas junto con conceptos experimentales en la alfombra roja, como su inolvidable look de “gusano” con prótesis en los MTV Video Music Awards de 2021.
En 2022, se rasuró la cabeza y las cejas en un live de Instagram, explicándole a sus fans que estaba agotada del mantenimiento de las pelucas mientras entrenaba. Dijo: “Siento que nunca estuve destinada a tener cabello, de todos modos”.
Muchos compararon el incidente con el momento en que Britney Spears se rapó ella misma en 2007, después de que una estilista de un salón en Los Ángeles se negara a hacerlo. La cantante de Toxic estaba pasando por un divorcio complicado, una batalla por la custodia y problemas de salud mental en ese momento.
“Es increíblemente irrespetuoso que la gente minimice lo que vivió Britney y haga una broma de algo que fue muy serio y muy importante en su vida”, respondió Doja Cat sobre la comparación en una entrevista con Variety en 2023.
Ese mismo año, también se hizo tratamientos dentales y habló sobre sus carillas en BigBoyTV.
“Tuvieron que hacer secciones, en lugar de una sola pieza completa para poner sobre los dientes de forma temporal”, explicó Doja, agregando que justo venía del dentista por ese procedimiento antes de la entrevista.
“Las piezas pequeñas empezaron a moverse un poco porque quería que se viera bien… Un lado se me cayó dentro de una galleta el otro día mientras estaba en el auto”.
Mantuvo su look de cabeza rapada y dientes perfectos para su siguiente álbum, Scarlet, en el que se alejó del pop, con temas predominantemente de rap.
Al entrar en el ciclo de su álbum Vie y sus presentaciones posteriores en 2025-26, su estética giró hacia un exceso dramático estilo años 80, con estampados animales intensos, romanticismo oscuro y siluetas escultóricas.
Ha dejado crecer su cabello natural y ha probado distintos estilos, como trenzas y micros.
Meghan Markle dejó los colores para no "avergonzar" a la Familia Real
El estilo de Meghan Markle cambió drásticamente cuando dejó la actuación para casarse con un miembro de la Familia Real y adoptar el título de Duquesa de Sussex en 2018.
A sus veintipocos años, usaba jeans de tiro bajo, camisetas con estampados y gorras de béisbol para eventos de alfombra roja informales. A medida que crecía su carrera como actriz, se decantó por vestidos strapless, maquillaje ahumado y cabello alisado o suelto con ondas.
Durante su papel revelación en Suits, su vestuario incluía faldas lápiz elegantes, blazers a medida y ropa de trabajo sofisticada que reflejaba a su personaje en pantalla, Rachel Zane.
Su estilo dio un giro regio tras casarse con el Príncipe Harry, con siluetas minimalistas y conjuntos monocromáticos. Algunos dijeron que se inspiró en el manual de moda de su difunta suegra, la Princesa Diana.
En la docuserie de Netflix Harry & Meghan, centrada en su vida marital, Markle reveló que “casi nunca usaba color” en el Reino Unido para evitar “generar roces” con su familia política real.
“Según entiendo, nunca puedes vestir del mismo color que Su Majestad si hay un evento grupal”, dijo. “Pero tampoco deberías vestir del mismo color que otro miembro más importante de la familia.”
“Así que pensé: ‘¿Cuál es un color que probablemente nunca usarían?’ Camel, beige, blanco... así que usé muchos tonos apagados, pero también era para poder pasar desapercibida. No estaba intentando destacar. No había ninguna versión de mí uniéndome a esta familia sin hacer todo lo posible por encajar. No quiero avergonzar a la familia.”
Markle usó ropa de tonos neutros en varias ocasiones públicas en las que acompañó a la difunta Reina Isabel II o a otros miembros de la Familia Real.
Sin embargo, la semana antes de dejar el Reino Unido y alejarse de los deberes reales para mudarse a Estados Unidos, decidió ir con todo y “parecer un arcoíris” en cada aparición.
Tras su mudanza a California, Markle optó por un estilo más relajado y casual, luciendo muchas camisas con botones y prendas de mezclilla.
Ahora que ella y su esposo regresan a Reino Unido para una larga estadía con sus hijos, Archie y Lilibet, está por verse si Markle vuelve a su estilo anterior.
Julia Fox se arrepintió de sus procedimientos cosméticos
La transformación de Julia Fox ha tenido tanto que ver con reapropiarse de su imagen como con experimentar con la moda y la belleza.
Antes de convertirse en un referente internacional de la moda, Fox era una creativa del centro de Nueva York, y trabajaba como artista, diseñadora y personalidad de la vida nocturna.
Debutó como actriz en Uncut Gems en 2019, adoptando una imagen más glamorosa a la usanza tradicional, con cabello oscuro, cejas definidas, maquillaje dramático y outfits ajustados que resaltaban las curvas por las que se hizo conocida.
Después de que la película la catapultara a la fama, Fox comenzó a alejarse deliberadamente de los estilos convencionales.
Pasó por cejas decoloradas, cabello plateado y gris, cabello rojo con cejas a juego y maquillaje deliberadamente poco convencional. Su look de cabello gris en los Premios CFDA de 2022, que describió como una “carta de amor a envejecer”, generó comentarios polarizantes del público.
Para 2023, al igual que otras actrices, la apariencia de Fox también alimentó rumores de que usaba inyecciones para bajar de peso, tras perder sus curvas y lucir clavículas marcadas y brazos delgados en la alfombra roja. Sin embargo, ella negó las acusaciones en una entrevista con Entertainment Tonight.
Por esa misma época, también dijo que planea envejecer con elegancia.
“Solo para que lo sepan, envejecer está totalmente de moda”, dijo en TikTok. “Si veo otro producto que diga antienvejecimiento en la etiqueta, los voy a demandar. Voy a demandarlos.”
En una conversación de 2025 con Allure, Fox reveló que en el pasado se había puesto bótox, una liposucción, una rinoplastia y carillas para mejorar su apariencia, pero no estaba del todo orgullosa de ello.
“Ojalá pudiera volver atrás y ser esa persona. Estaba tan obsesionada con la idea de que necesitaba ser atractiva para los hombres para poder sobrevivir”, dijo.
Ryan Gosling tuvo que entrenar mucho y cambiar de estilo para Barbie
De niño y adolescente, Ryan Gosling tenía una apariencia más suave y juvenil, y se dio a conocer por primera vez en The All-New Mickey Mouse Club.
Para cuando se consolidó como galán en The Notebook en 2004, ya había desarrollado esa imagen de chico enamorado, delgado y de cabello despeinado, que definiría gran parte de su carrera temprana. Vestía la ropa urbana casual y discreta que usaban los galanes jóvenes de Hollywood en esa época.
Su apariencia se volvió más ruda a medida que se acercaba a papeles más oscuros y exigentes.
Para Drive, Gosling adoptó un físico más musculoso, barba de varios días y la ahora icónica cabellera rubia decolorada junto con la chaqueta bomber de satén, creando una imagen minimalista y sombría que quedó estrechamente asociada a él.
Su trabajo posterior en Only God Forgives y The Gray Man requirió más preparación física, incluyendo entrenamiento en Muay Thai y artes marciales, ya que cada vez interpretaba más personajes de acción.
Luego llegó el fenómeno cultural de taquilla que fue Barbie, que lo obligó a adoptar una versión casi exagerada de la belleza masculina tradicional en el papel de Ken.
Entrenó intensamente con Pilates, trabajo de fuerza y circuitos cortos de acondicionamiento junto a los otros actores que interpretaron a los Kens: Simu Liu y Kingsley Ben-Adir.
Adoptó un vestuario más vibrante y expresivo para la gira de prensa, luciendo trajes en tonos pastel y prendas clásicas del estilo western.
“La razón por la que es uno de los tipos mejor vestidos de Hollywood no es por mí; es por él”, contó su estilista Mark Avery al periodista Jake Woolf en 2024.
“He ampliado mis horizontes con colores y telas y demás porque él es muy capaz de lograr eso de lo que hablaba, esa química entre la prenda y la persona. No es que si cualquiera se pone un traje rosa, vaya a lucir como Ryan en el estreno de Barbie. Es la combinación de ambas cosas.”
Hacer de Thor durante tanto tiempo ha influido en el estilo de Chris Hemsworth
El estilo y la físico de Chris Hemsworth han recorrido un largo camino desde que Vulture escribió, en su momento, que Marvel había fichado a “desconocidos” para Thor.
Cuando se hizo conocido por primera vez como Kim Hyde en la telenovela australiana Home and Away, Hemsworth tenía el look típico de joven estrella: pelo despeinado, cuerpo atlético y delgado, camisetas informales, bermudas de playa y esa estética relajada de surfista que lo convirtió al instante en el favorito de las adolescentes.
Su llegada a Hollywood fue cambiando esa imagen poco a poco. Sus primeros papeles en el cine, incluido Star Trek, todavía apostaban por ese atractivo juvenil, pero Hemsworth empezó a experimentar con un cuidado más pulido y un estilo más maduro a medida que se acercaba a papeles más grandes.
Ser elegido para interpretar a Thor, en los inicios del Universo Cinematográfico de Marvel, le cambió el look en todos los sentidos, tanto por exigencias del papel como en su vida personal.
Para dar vida al dios nórdico del trueno, se embarcó en un intenso programa de entrenamiento de seis meses diseñado para ganar una cantidad considerable de músculo. Trabajando con el entrenador Duffy Gaver, subió unos 9 kilos, concentrándose especialmente en hombros y brazos.
Su apariencia evolucionó junto con el personaje. El pelo largo de Thor, el físico musculoso y la barba desaliñada le dieron a Hemsworth una imagen claramente masculina de estrella de acción, mientras que su estilo fuera de pantalla se volvía cada vez más pulido.
Cambió el vestuario informal de surfista de sus años jóvenes por trajes a medida, chaquetas de cuero, camisas ajustadas y looks sofisticados para la alfombra roja.
Hemsworth ha seguido interpretando al personaje durante casi dos décadas y ha mantenido en gran parte ese look, aunque el personaje pasó por una fase de barriga cervecera en Avengers: Endgame.
Fuera de Marvel, papeles como los de Extraction y Mad Max: Furiosa le han permitido a Hemsworth mostrar un físico más ligero y funcional.
Kate Middleton cambió todo su estilo tras su boda
Antes de casarse con el príncipe William en 2011, Kate Middleton estudió historia del arte en la Universidad de St. Andrews. Tuvo varios trabajos comunes, incluido el de compradora de accesorios para la marca de ropa Jigsaw, y ayudó a dirigir el negocio familiar de organización de fiestas, Party Pieces.
En 2002, participó en el desfile de moda benéfico anual "Don't Walk" de la universidad para recaudar fondos, y lució un vestido transparente de seda tejida en negro y dorado sobre una banda negra y ropa interior.
Después de anunciarse la boda real, ese ya famoso vestido de pasarela, que le costó a su amiga unas £30 ($41) hacerlo, se vendió por £78.000 ($125.000 USD) en una subasta en Londres.
En las pocas fotos que existen de esa época, a Kate le gustaban los vestidos ajustados, los jeans, las botas y los looks juguetones para fiestas, y a menudo llevaba su característico pelo castaño con un voluminoso peinado.
Como parte de la realeza, la princesa de Gales adoptó los abrigos vestido formales, las siluetas a medida, los vestidos elegantes y los sombreros cuidadosamente escogidos que se esperan de una futura reina.
Su vestido de novia de Alexander McQueen, diseñado por Sarah Burton y que combinaba detalles tradicionales con un diseño moderno, se convirtió en uno de los momentos de moda que definieron la década.
Después de tener a sus tres hijos, el príncipe George, la princesa Charlotte y el príncipe Louis, Middleton fue incorporando cada vez más prendas prácticas y suaves en tonos neutros y pastel.
Dejó atrás los vestidos ajustados por encima de la rodilla y las faldas lápiz estructuradas de sus primeros años, y empezó a preferir largos midi y maxi, detalles de capa y telas más suaves y sueltas.
El cambio más notorio en su estilo llegó tras su diagnóstico de cáncer en 2024.
Se alejó de la vida pública mientras recibía tratamiento, haciendo solo apariciones limitadas mientras se recuperaba. Su regreso trajo un enfoque de moda notablemente más discreto.
Sin embargo, en contra de lo que muchos temían, no pareció perder el pelo por la quimioterapia.
Una paciente del Royal Marsden Hospital, donde Middleton hizo una visita en 2025, le contó a la revista People que la princesa mencionó que “no tuvo que usar” la terapia de casco frío durante su tratamiento, la cual ayuda a reducir el riesgo de caída del cabello.
Recientemente, la vieron usando abrigos de corte A en varios actos oficiales, una elección de moda que a muchos no les gustó.
“Odio esos abrigos y estoy cansada de verlos. ¿Y por qué siempre lleva un cinturón en la cintura?”, escribió alguien.
“Lo odio, ¡es tan anticuado! Ojalá se vistiera con estilos más juveniles y favorecedores que reflejen su edad. Se viste como la reina Isabel en sus últimos años”, dijo otra persona.
'Deadpool' y su boda con Blake Lively cambiaron drásticamente el estilo de Ryan Reynolds
El camino hacia Deadpool muestra a Reynolds empezando como un actor canadiense de comedia de situación, delgado y atlético. Pasó de ser el chico símbolo de la moda masculina de principios de los 2000 a convertirse en uno de los galanes modernos más pulidos de Hollywood.
Durante su etapa en Two Guys and A Girl, Reynolds encarnaba a la perfección la estética característica de esa década: pelo con puntas de punta, mechas rubias, chivas, camisetas gráficas, jeans anchos o de talle bajo, y chaquetas de cuero informales. Su look era juvenil, un poco desaliñado, e inconfundiblemente de su época.
Su estilo empezó a cambiar cuando Reynolds se metió en el cine de acción y superhéroes, virando hacia peinados más prolijos, ropa ajustada y una apariencia más cuidada.
Para Blade: Trinity en 2004, se sometió a un intenso régimen de entrenamiento y dieta para ganar músculo de forma considerable, y el director John Francis Daley recordó después que Reynolds comía lonchas de pavo todo el día mientras se preparaba para el papel.
En cuanto a su vestuario, empezó a preferir básicos ajustados al cuerpo, apostando fuerte por tonos tierra con textura.
Las películas de X-Men y Green Lantern lo vieron transformarse en un cuerpo más marcado, lo que abrió camino a su look de Deadpool. Por esa época, llevaba el pelo corto, barba de pocos días, chaquetas a medida, camisetas ajustadas y trajes bien cortados.
Para interpretar al Mercenario Bocazas, Reynolds pasó meses entrenando con su entrenador de siempre, Don Saladino, enfocándose en ganar músculo magro mientras mantenía la agilidad necesaria para las escenas de acción del personaje.
En los últimos años, Reynolds ha refinado aún más esa imagen. Su vestuario para la alfombra roja apuesta fuerte por el lujo discreto. Su matrimonio con Blake Lively y su estatus como pareja poderosa de Hollywood también han contribuido a una imagen pública más consciente de la moda.
Sin embargo, sus looks recientes, comparados con su apariencia anterior, han disparado rumores de una posible cirugía de nariz y un trasplante de pelo, algo que él ni ha confirmado ni ha negado.
